Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Пародию на Соловьёва и Киселёва не удалось вычистить из интернета

Пародию на Соловьёва и Киселёва не удалось вычистить из интернета




Кремлёвские телепропагандоны получили две весомые оплеухи. Юмористы из шоу «Однажды в России» жестоко поглумились над омерзительной четвёркой в лице Дмитрия Киселёва, Ольги Скабеевой, Владимира Соловёва и Артёма Шейнина. Канал ТНТ стёр выпуск со своего ютуба и онлайн-кинотеатра Premier, но в интернете он остался.




https://youtu.be/dr-mUjTvNwA



Скабеевой досталось отдельно. В сети появились (тут и тут) ролики, в которых она даёт инструкции участникам своих шоу. В частности, указывает, что и когда говорить, поучает майданутого эксперта, бывшего вице-мэра Очакова Гордея Белова и устраивает головомойку своему мужу Евгению Попову, который летучки прогуливает.



Ссылка.




https://sozero.livejournal.com/7335185.html






Buy for 30 tokens
Buy promo for minimal price.

Полиция не обнаружила реабилитации нацизма в фильме Соловьёва о фашистском лидере Муссолини

Полиция не обнаружила реабилитации нацизма в фильме Соловьёва о фашистском лидере Муссолини








Юрист Фонда борьбы с коррупцией (ФБК) Александр Головач сообщает, что получил ответ от УВД по ЮВАО Москвы на заявление, которое он направил в Следственный комитет еще в начале 2020 года, однако ответ пришел только спустя 350 дней, о проверке наличия факта реабилитации нацизма в фильме телеведущего Владимира Соловьева "Муссолини. Закат".

"Сначала Следственный комитет моё заявление отправил в МВД, МВД это спустило начальнику Центра "Э" по ЮВАО, а он направил материалы на психолого-лингвистическую экспертизу в ГБУ "Московский исследовательский центр". И вот исследовательский центр очень долго проводил проверку, я несколько раз писал жалобы. И вот наконец мне ответили", - рассказал Головач.

В ответе УВД говорится, что по результатам психолого-лингвистического исследования в фильме Соловьева не выявлено признаков экстремизма и реабилитации нацизма (ст. 354.1 УК РФ).

"Я намерен оспаривать (ответ полиции) в вышестоящей инстанции, вышестоящему должностному лицу, потому что настаивал на проведении не только психолого-лингвистической экспертизы, но и политологической экспертизы. Когда касается дело оппозиционных политиков как Анастасия Шевченко, то эта экспертиза проводится", - сообщил юрист ФБК.

В своем фильме 2013 года, который был показан по федеральному каналу Россия 24, Соловьев утверждает, что фашизм нельзя отождествлять с нацизмом, а лидер фашистской партии Италии Муссолини был "смелым, доблестным, благородным и милосердным человеком". Однако привлек внимание общественности, этот опус только год назад, когда Соловьёв запостил в своём Telegram-канале отзыв на фильм колумниста рупора российской буржуазной власти RT Игоря Молотова. В рецензии он, как и Соловьёв в фильме, характеризовал Муссолини как человека, «давшего миру третий путь, по которому сегодня частично идёт Россия». Также в своем т.н. “расследовании” обстоятельств казни фашистского лидера Соловьев отмечал, что фашизм есть противоположность нацизма, так как в Италии отсутствовали до 1943 года концлагеря, не преследовались евреи, а своих противников Муссолини не убивал, а поил касторкой.

Как и другие буржуазные пропагандисты, Соловьев очень умело способен “переобуваться” и то бравировать силам ЛДНР, которые противостоят украинским фашистам, то славить Муссолини, а совсем недавно восхваления удостоился и Гитлер, которого сравнили с Навальным:

"Да и Гитлер, кстати, был очень смелым человеком. В отличие от этого гульфикфюрера не косил от армии. Воевал и воевал доблестно во время Первой мировой войны. Так что с понятием уважения у нас в стране стало как-то странно".

Такие высказывания не являются отдельным эксцессом буржуазных “говорящих голов”, достаточно вспомнить высказывание Анны Шафран о недопустимости сравнения фашистов и большевиков, ведь последние, по ее словам, были хуже из-за того, что “опасны для своей страны”; призывы Киселева ставить памятники белогвардейцам - Колчаку и Краснову, и если первый не успел примерить форму со свастикой благодаря действиям иркутских эсеров и большевиков, то Краснов вдоволь успел повоевать с “красной заразой” в рядах нацистов, за что был удостоен петли в 1947 году в Москве за свои военные преступления.

На защиту Соловьева год назад также встал и другой колумнист RT Дмитрий Петровский, написавший заметку “Дуче испугал либералов”, где вторит своему коллеге, повторяя, как мантру, тезисы об отличии фашизма от нацизма, о правильности курса фашистов - индустриализация, развитие экономики, возрождение “традиций” античности, о враждебности Муссолини к Гитлеру. Разумеется, это все лишь эклектика и попытка обелить правду о фашизме итальянском и любом другом. На самом деле, как и их коллеги в Германии, фашистские молодчики зверски устраняли своих главных врагов - коммунистов и сознательных рабочих, наводили ужас на деятелей рабочего движения, душили тягу большинства к социализму.

Фашизм и в Италии, и в Германии, и в Испании, и в Чили спустя десятки лет был всегда в первую очередь, как выразился знаменитый деятель Коминтерна Димитров, “открытой террористической диктатурой наиболее реакционных, наиболее шовинистических, наиболее империалистических элементов финансового капитала”. Фашизм есть последний шанс капиталистов удержать власть, не позволить ей оказаться в руках рабочего класса во главе с коммунистической партией.

По мере роста и укрепления рабочего движения, буржуазия каждой страны будет все чаще обелять фашизм и его методы, все больше очернять коммунистов и советское прошлое, а когда капиталистам будут угрожать организованные массы трудящихся, она перейдет от слов к действию, как и их идеологические предшественники, которые устраивали террор против своего народа не ради абстрактных идей о расовом превосходстве, а ради удержания власти в руках олигархов, ради сохранения эксплуатации и грабежа.

Сейчас от каждого марксиста-лениниста требуется вести агитацию, направленную в первую очередь на рабочих, обличать ложь правящего класса, который опасается объединения рабочих в коммунистическую партию, пытается сделать их своими покорными орудиями. А помочь в обучении и организованной агитации может вступление в марксистские клубы Политштурма!

Источники: Открытие  - “Силовики не нашли экстремизма в комплиментарном фильме Соловьёва о Муссолини” 24.02.2021 г.;

The Insider - “RT попыталась вступиться за Соловьева и Муссолини. Аргументы пришлось выдумывать” 09.01.2020 г.
Источник: Полиция не обнаружила реабилитации нацизма в фильме о фашистском лидере Муссолини





https://politshturm.livejournal.com/741004.html





Госпропаганда терпит крах. Российские школьники считают героями своих родителей. И Человека-паука...

Госпропаганда терпит крах. Российские школьники считают героями своих родителей. И Человека-паука...








В РФ ходе масштабного опроса "Герои большой страны" социологи выяснили, какими персонажами восхищаются современные российские школьники.

26.2% опрошенных назвали главными героями своих ближайших родственников - мам, пап, бабушек и дедушек.

23.4% детей и подростков не смогли назвать достойных примеров для подражания.

10.1% школьников героизировали персонажей американских фильмов, вроде Человека-Паука и Железного Человека.

5.4% восхищаются ветеранами Второй мировой войны. 3.0% - Гагариным. 2.6% - Путиным.  врачами 2,4%.

Сотрудниками МЧС и полиции 2,1%, спортсменов и зарубежных актеров считают героями 2% школьников.

Среди кумиров школьников оказались учителя, советский маршал Георгий Жуков, русский полководец Михаил Кутузов, революционер Владимир Ленин, набравшие по 1% голосов.

Замкнула список партизанка Зоя Космодемьянская, которую героиней назвали 0,7% опрошенных.

Опрос ярко продемонстрировал, что государственная пропаганда с её войной, патриотизмом, вездесущими врагами России и счастливым советским прошлым не оказывает на современную молодёжь никакого влияния.
Дети живут своей отдельной жизнью, cмотрят западные кинофильмы, сидят в интернете, любят своих родителей и испытывают безразличие к прошлому.
Самое главное, что школьники не смотрят зомбоящик, который промывает мозги только старшему поколению россиян.

Тем временем в СМИ и социальных сетях разгорелся спор, кто больше заслуживает памятника на Лубянке - идеолог и создатель машины внесудебных репрессий Феликс Дзержинский или новгородский князь Александр Невский.
Князь Александр Невский несомнено более достойный персонаж, однако крайне романтизированный и идеализированный и царской, а потом и советской пропагандой.

Около 30% россиян хотят возвращения на Лубянку именно "Железного Феликса", демонтированного на заре 1990-х. В извращенном сознании этих людей русофоб Дзержинский, мечтавший в детстве о шапке-невидимке, чтобы ему было легче убивать москалей, символизирует порядок и справедливость.

Некоторые даже противопоставляют главного ленинского палача - президенту Путину.
Мол, 100 лет назад большевики поднимали страну, а нынешняя власть только ворует и погружает Россию в тотальную нищету
.
На мой взгляд ратовать за восстановление памятника Дзержинскому могут не вполне здоровые психически люди, это примерно тоже самое если родственники жертв маньяка Чикатило, решили бы поставить ему памятник.




https://vitalidrobishev.livejournal.com/7783412.html





6 лучших Миледи в мировом кино: Какая из актрис стала самой эффектной «роковой женщиной с прошлым»

6 лучших Миледи в мировом кино: Какая из актрис стала самой эффектной «роковой женщиной с прошлым»

Историко-приключенческий роман Александра Дюма «Три мушкетера» стал одним из самых популярных литературных источников для экранизаций в мировом кино – за 120 лет, начиная с эпохи немого кино, вышло уже более 100 его киноверсий. А одним из самых ярких персонажей во всех фильмах стала Миледи. Некоторые из актрис в этом образе выглядели наиболее убедительно – возможно, потому, что и сами в жизни за кадром были во многом похожи на свою героиню…

В романе внешность Миледи автор описывал так: «Миледи была молода и красива. Это была бледная белокурая женщина с длинными локонами, спускавшимися до самых плеч, с голубыми томными глазами, с розовыми губками и белыми, словно алебастр, руками. Миледи или леди Винтер завораживала всех своей красотой. У неё были изысканные манеры, дивный взор, и кроткий нрав». Однако вопрос внешнего сходства не был решающим – куда важнее было уловить внутреннюю суть этого персонажа, и некоторым актрисам это бесспорно удалось!

Барбара Ла Марр

Звезда немого кино Барбара Ла Марр и одна из ее самых успешных ролей – Миледи | Фото: peoples.ru, dubikvit.livejournal.com
Одной из первых образ Миледи на экранах воплотила Барбара Ла Марр – американская звезда немого кино начала ХХ в.. Она снялась в немом фильме «Три мушкетера» в 1921 г., где предстала в своем коронном амплуа – женщины-вамп. Миледи в ее исполнении выглядела загадочной, подлой и обольстительной. Сама актриса отличалась таким же авантюрным складом характера, и о ее жизни можно было бы написать еще один приключенческий роман. Ее настоящее имя – Рита Дэйл Уотсон. Точных данных о ее родителях и дате рождения не сохранилось. В младенчестве ее взяли в приемную семью. В 14 лет она попала в колонию для несовершеннолетних, в 16 лет начала карьеру танцовщицы, исполняя весьма откровенные танцы. В начале 1920-х гг. Барбара Ла Марр покорила Голливуд в качестве сценариста и актрисы, за 6 лет снялась в 27 фильмах, а в 1926 г. ушла из жизни в возрасте 29 лет, истощенная алкогольной и наркотической зависимостью. В историю кино она вошла как «девушка, которая была слишком красива» – именно так называли в Голливуде актрису, среди поклонников которой были политики, киномагнаты, миллионеры, королевские особы и шарлатаны.

Лана Тернер

Звезда Голливуда Лана Тернер и ее знаменитый кинообраз – Миледи, 1948 | Фото: kino-teatr.ru, dubikvit.livejournal.com
В 1948 г. в еще одной американской версии «Трех мушкетеров» роль Миледи исполнила одна из самых гламурных, соблазнительных и чувственных звезд классического Голливуда Лана Тернер. Она во многом повторила судьбу своей предшественницы: в 10 лет попала в приют, карьеру начинала в юном возрасте в качестве танцовщицы в ночном клубе, а с 16 лет она начала сниматься в кино. На протяжении следующих 20 лет Лана Тернер оставалась одной из самых ярких звезд Голливуда. Она тоже эксплуатировала на экранах образ роковой женщины и тоже слыла сердцеедкой, 8 раз побывав замужем. Ее вклад в кинематограф был отмечен звездой на Голливудской аллее славы.

Милен Демонжо

Милен Демонжо в роли Миледи, 1961 | Фото: dubikvit.livejournal.com
Лучшей Миледи в кино нередко называют французскую актрису Милен Демонжо. Ее отец был выходцем из Италии, а мать – украинкой, уроженкой Харькова. Когда Милен Демонжо училась на актерских курсах, она начала карьеру фотомодели и манекенщицы у Кристиана Диора, а в 1953 г. дебютировала в кино. Роль коварной Миледи во французских «Трех мушкетерах» в 1961 г. стала ее визитной карточкой и одной из лучших киноработ, а эту экранизацию называют одной из самых удачных в мировом кино. Милен Демонжо называли эталоном изысканной французской красоты и гламура. Актрису хорошо знают и у нас – на протяжении долгих лет она ежегодно бывала в Харькове на Международном фестивале короткометражных фильмов в качестве пожизненного почетного президента.

Милен Демонжо в роли Миледи, 1961 | Фото: dubikvit.livejournal.com

Фэй Данауэй

Фэй Данауэй в образе Миледи, 1973 | Фото: dubikvit.livejournal.com
Одним из самых элегантных считают образ Миледи, созданный американской актрисой Фэй Данауэй, которую называли одной из самых ярких и красивых звезд Голливуда на рубеже 1960-1970-х гг. Популярность и признание ей принесла главная роль в фильме «Бонни и Клайд», за которую ее номинировали на «Оскар», а обладательницей награды актриса стала в 1976 г. за роль в фильме «Телесеть». На пике своей популярности она сыграла и роль Миледи в двух фильмах – «Три мушкетера» 1973 г. и «Четыре мушкетера» 1974 г. Продюсер Роберт Эванс о ней говорил: «У нее есть все – красота, талант, нерв, она одна из величайших незнакомок. Когда свет гаснет, ее лицо появляется из темноты, и она смотрит своими большими таинственными глазами прямо в душу, я говорю вам – это нечто. В ней есть что-то, чего мы не видели на экране в течение долгого времени. В ней есть колдовство. Она роковая женщина».

Фэй Данауэй в образе Миледи, 1973 | Фото: dubikvit.livejournal.com

Маргарита Терехова

Маргарита Терехова в роли Миледи, 1978 | Фото: dubikvit.livejournal.com
Кого бы ни называли лучшей Миледи за рубежом, для наших зрителей наверняка никогда не будет другой Миледи, кроме Маргариты Тереховой. Ее красоту нельзя назвать классической, у нее не было идеально уложенных локонов и смелых декольте, как у ее зарубежных коллег, но созданный ею образ завораживал и попадал в точку. На съемках актриса показала свой характер – ей не понравились платья, которые ей предложили, и она сама придумала для своей героини мужской костюм: черная рубашка, подхваченная ремнем, лосины, сапоги, черный плащ и шляпа с пером. Режиссер Георгий Юнгвальд-Хилькевич вспоминал: «Рита спросила, какие костюмы, я говорю: «Уже все пошито». Она заметила: «Мне это не подходит. Я хочу что-то другое… А ты не возражаешь, если это будет что-то почти мушкетерское?» <…> Короче, приезжает она во Львов на съемки и выбирает себе рубашку Бэкингема. <…> И вообще, эта женщина была настоящей миледи, хотя одета она была не по времени, честно говоря».

Актриса сама придумала для своей героини этот костюм | Фото: cinemoda.ru

Маргарита Терехова в роли Миледи, 1978 | Фото: dubikvit.livejournal.com
А сама Терехова об этой работе говорила: «Заслуга Юры Юнгвальда-Хилькевича в том, что мою Миледи удалось сделать именно такой: не щеголять нарядами или красиво уложенной прической, а придумать образ непростой, даже трагической личности. <…> Сначала, когда я смотрела материал, огорчалась, если не очень хорошо выглядела. Но прошло время, и оказалось, что это было правильно. Тогда ведь я нарочно не спала ночами, чтобы на съемках было уставшее лицо и круги под глазами. Ведь Миледи ночи напролет проводила в седле».

Маргарита Терехова в роли Миледи, 1978 | Фото: kinoistoria.ru

Милла Йовович

Милла Йовович в образе Миледи, 2011 | Фото: dubikvit.livejournal.com
В новом столетии киноверсии «Трех мушкетеров»» были все дальше от литературного первоисточника и поражали новыми технологиями и спецэффектами. Фильм Пола Андерсона вышел в 3D-формате, из классического приключенческого романа сделали фильм-комикс, а Миледи в исполнении жены режиссера Миллы Йовович получилась этакой супервумен. Свою главную идею Пол Андерсон объяснял следующим образом: «Мы определенно готовим более современную адаптацию «Трех мушкетеров», которые, впрочем, по-прежнему останутся костюмной историей. Просто в нашем фильме корсеты и шляпы с перьями не занимают центральное место. В нашей версии много экшна, романтики и приключений».

Милла Йовович в образе Миледи, 2011 | Фото: dubikvit.livejournal.com

Милла Йовович в образе Миледи, 2011 | Фото: dubikvit.livejournal.com

https://vitkvv2017.livejournal.com/7022170.html




8 браков по любви и ни одного счастливого: Скандальная икона гламура и легенда Голливуда Лана Тёрнер

8 браков по любви и ни одного счастливого: Скандальная икона гламура и легенда Голливуда Лана Тёрнер

Она – дочь шахтёра и легенда старого Голливуда, непревзойдённая и блистательная. Лана Тёрнер снималась в кино на протяжении почти полувека. В 1940-е-1950-е она была одной из самых известных красавиц, её до сих пор часто называют иконой поп-культуры гламура и экранной легендой Голливуда. Впрочем, славу актрисе принесли не только яркие роли, но и весьма насыщенная личная жизнь. Каждый раз она выходила замуж по любви и очередной её брак всегда оказывался скандальнее предыдущего.


Счастливый случай

Лана Тёрнер в детстве. / Фото: www.tolknews.ru

Малышка Джулия появилась на свет в семье простого шахтёра Джона Тёрнера и его 17-летней супруги Милдред. Семью никак нельзя было назвать счастливой, так как у главы её имелись проблемы не только с алкоголем, но и с законом.

Когда Джулии было семь, отец её погиб, а мама не смогла обеспечивать себя и дочь, отдав Джулию в приёмную семью. Там девочке пришлось познакомиться со всеми прелестями жизни с чужими людьми: физические наказания за любые провинности здесь были нормой наряду с психологическим унижением.

Лана Тёрнер в юности. / Фото: www.kino-teatr.ru

К счастью, Милдред всё же забрала Джулию и вскоре вместе с ней перебралась в Лос-Анджелес. 15-летняя Тёрнер была невероятно красива, и случайное уличное знакомство с журналистом The Hollywood Reporter Уильямом Р. Уилкерсоном привело её к контракту с Warner Bros. Дальше жизнь девушки стремительно изменилась: она начала активно сниматься в кино и стала Ланой Тёрнер.

Непостоянство в любви

Лана Тёрнер. / Фото: www.kino-teatr.ru

Внешне Лана Тёрнер походила на невинного подростка, но вместе с тем она моментально могла превратиться в «ненасытную тигрицу», как сказал кто-то из её коллег. Она была настолько привлекательна, что редкий мужчина мог устоять перед её чарами.

Юная актриса начала со страстью новичка познавать все прелести светской жизни. В 17 лет она стала блондинкой и получила неофициальное звание королевы ночных клубов Голливуда. Она меняла ухажеров, как перчатки, но первого мужчину выбирала тщательно и остановилась на кандидатуре Грега Боцера, звёздного адвоката.

Лана Тёрнер. / Фото: www.wallofcelebrities.com

Позже актриса вспоминала о том, как таяла в объятиях возлюбленного и даже получила из рук Боцера кольцо с бриллиантом. Но мечты Ланы Тёрнер о счастье разрушила Джоан Кроуфорд, заявившая о том, что Грег принадлежит только ей, и он на самом деле просто не знает, как избавиться от юной Ланы. Девушка не сразу поверила сопернице, но очень скоро убедилась в правдивости её слов.

Арти Шоу. / Фото: www.fastly.net

Но долго горевать в одиночестве она не стала и вскоре после разрыва с адвокатом познакомилась с Арти Шоу, «королём свинга» и своим коллегой по фильму «Танцующая студентка». Он и стал в результате её первым мужем. Но ни о какой семейной идиллии речь не шла. Арти был настоящим домашним диктатором, он запрещал супруге пользоваться косметикой, не позволял матери Ланы входить в их дом, запросто мог в присутствии гостей швырнуть на пол тарелку с обедом и заставить жену тут же всё убрать. Спустя четыре месяца Лана Тёрнер позвонила Грегу Боцеру, который забрал её из дома Арти. Последствием этого брака стал аборт, сделанный актрисой тайно на Гавайях, куда отправила её кинокомпания.

Лана Тёрнер и Стив Крейн. / Фото: www.alchetron.com

Позже она крутила романы со многими известными личностями, но замуж вышла за Стива Крейна, актёра и ресторатора. В брак с ним Лана Тёрнер вступала дважды, так как в первый раз были не закончены формальности, связанные с разводом Крейна. Первый брак Стивена и Ланы был аннулирован, но они чуть позже решили довести начатое дело до конца и всё же стали мужем и женой. В семье родилась дочь Шерил, а её родители развелись, когда малышке исполнился год. Впрочем, их жизнь никогда не была безоблачной. Супруги много раз расставались, Стивен несколько раз пытался свести счёты с жизнью, Лана позволяла себе романы с другими мужчинами и флирт на его глазах.

Разочарование

Лана Тёрнер. / Фото: www.cmgww.com

После череды бурных романов Лана Тёрнер вышла замуж за миллионера Генри Топпинга, с которым прожила целых четыре года. Ради Ланы Топпинг развёлся со своей женой актрисой Арлин Джадж и устроил пышную свадьбу в Гринвиче. Из-за этого праздника жизни Тёрнер едва не лишилась контракта с MGM, так как опоздала на съёмки на несколько дней. Но Лана к тому времени уже не была наивной девочкой-подростком и в ответ на угрозы компании приостановить контракт, мягко напомнила о том, какие сборы приносят фильмы с её участием.

Лана Тёрнер. / Фото: www.kino-teatr.ru

В этом браке Лана Тёрнер могла бы стать мамой во второй раз, но роды были преждевременными, а новорождённый мальчик не подавал признаков жизни. Но не это стало причиной развода, а бегство супруга с очаровательной девушкой-тренером по катанию на коньках. Актриса очень тяжело переживала развод и даже пыталась свести счёты с жизнью, вскрыв себе вены. К счастью, рядом вовремя оказался агент актрисы, спасший её.

Лана Тёрнер и Лекс Баркер. / Фото: www.pinimg.com

Довольно болезненный разрыв с супругом не умерил пыл голливудской красотки. Она с неиссякаемой страстью заводила новые романы, правда, заявляла о том, что никогда больше не выйдет замуж. Впрочем, это ничуть не мешало Лане Тёрнер наслаждаться мужским вниманием. В постели дивы побывали многие знаменитости, а последний официальный брак её с Лексом Баркером закончился грандиозным скандалом.

Лана Тёрнер выставила супруга из дома и пригрозила всеми карами, если он посмеет когда-нибудь приблизиться к ней. Дело в том, что Лекс Баркер попытался соблазнить 13-летнюю дочь актрисы Шерил, чего Лана терпеть не собиралась. При всех своих недостатках Лана, натерпевшаяся в детстве, была хорошей матерью.

Убийственная страсть

Лана Тёрнер и Джонни Стомпанато. / Фото: www.tatler.ru

Самый же громкий скандал в жизни Ланы Тёрнер был связан с именем её очередного возлюбленного – Джонни Стомпанато. Он был личным телохранителем известного гангстера Микки Коэна и при этом отличался вспыльчивостью, граничащей с безумством. Особенно, если у него появлялся повод для ревности. Джонни Стомпанато пытался контролировать Лану на съёмочной площадке и даже угрожал пистолетом Шону Коннери, решив, будто тот имеет виды на Лану.

Лана Тёрнер с дочерью. / Фото: www.pinimg.com

Патологическая ревность не раз становилась причиной для громких ссор Джонни и Ланы, а одна из них завершилась трагедией. Неизвестно, из-за чего разгорелась ссора 4 апреля 1958 года, но Джонни собирался расправиться с Ланой и её дочерью. Шерил позже дала показания, согласно которым она прибежала из другой комнаты, услышав очень страшные крики. Пытаясь защитить маму, Шерила схватила нож и нанесла смертельный удар Стомпанато. Впоследствии суд оправдал девочку-подростка.

Лана Тёрнер. / Фото: www.redbubble.net

Лана Тёрнер мечтала остаться в истории леди, принесшей шик в Голливуд. Она любила ночные клубы, музыку и мужчин. В последние годы актриса боролась с онкологическим заболеванием горла, но лечение результатов не принесло. Она скончалась в Лос-Анджелесе в июне 1995 года, а прах великой актрисы был развеян по острову Оаху (Гавайи).


https://youtu.be/P1xVaxYe5Ck

https://vitkvv2017.livejournal.com/7021992.html





Зачем тратить миллионы долларов на антикомуннистическую пропаганду, если коммунизм невозможен?

Зачем тратить миллионы долларов на антикомуннистическую пропаганду, если коммунизм невозможен?



С момента развала Советского Союза прошло почти 30 лет. Мы живём при победившем (очень надеюсь, что временно) капитализме, но антисоветская Пропаганда в кино продолжается. Из всех заколебавших фильмов про Великую Отечественную войну, где кровавые НКВДшники мешали честным ворам, жиганам, уркам и прочим невинно осуждённым, побеждать немцев, упыри из НКВД начали перемещаться в фильмы про спорт («Стрельцов») и в фильмы про космос («Спутник», «Время первых» (там они есть в воспоминаниях. Отбирают у Леонова рубашонку и заставляют Королева «летать в кандалах»). Даже в «Движении вверх» кровавая гэбня досматривает баскетболистов с пристрастием.

Если мы посмотрим бюджет этих творений, то увидим, что он оценивается в миллионах долларов. Некоторые фильмы окупаются (то же «Движение вверх»), а большинство безнадежно проваливается. На Западе же все совсем наоборот. Клюквенные фильмы становятся культовыми, и их смотрит весь мир. Например Чернобыль от ХБО или Шпионский мост. Естественно, как и в российских фильмах, неудобные моменты обходятся. Или вообще нагло перевираются, чтобы представить себя победителем, хотя в реальности потерпел политическое поражение. В «Зое» обошли момент с тем, как Зоя выдавала себя за Татьяну, зверски убитую беляками; в Шпионском мосту американский пилот Гэрри Пауэрс в конце говорит «я им ничего не сказал», хотя в реальности выступил на международной пресс-конференции, которую устроил СССР и выложил всё, что мог. А Рудольф Абель сгинул в недрах Гулага (хотя в реальности наоборот был награжден и даже снялся в фильме «мёртвый сезон». Ну а в Чернобыле ХБО полегло очень много людей, многие из которых до сих пор живы (а ещё наши солдаты, эвакуирующие население сравниваются с нацистами, а воина-афганца показывают как морального урода и безжалостного убийцу, и тд).

Собственно, клюквенных фильмов много и за океаном, и у нас. Если западных партнёров Путина в этом обвинить нельзя (они враги, они и должны так делать), то зачем клюкву снимают у нас - непонятно. Если американцы снимают клюкву для американцев, которые не были в СССР и судят о нем только по пропагандистским штампам, то у нас по факту пытаются втюхать американские пропагандистские штампы людям, которые или жили в СССР сами, или у которых там жили родители.

Итого, что мы имеем? На наши же деньги государство и Фонд кино снимают фильмы, в которых мы же и обливаемся грязью. Но у нас есть Бэдкомедиан и другие менее известные обзорщики, которые рассказывают людям, как все было на самом деле. В других странах такого нет, поэтому иностранцы принимают клюкву за чистую монету.

В чем же актуальность такого кино, если Советского Союза давно не существует? Почему ослы и шакалы до сих пор норовят пнуть мертвого льва? Драпируется мавзолей, на миллионы долларов снимаются пропагандистские фильмы. Не слишком ли много стараний для «неэффективной системы, которая доказала свою несостоятельность»? Воюют со сказкой? Или может все таки не такая уж это и сказка? Или они чувствуют что сказка рано или поздно станет былью, и стараются максимально отодвинуть этот момент?

Что если Прекрасное далеко реально, но они не хотят, чтобы мы начали путь?




А народишко-то начинает задумываться....      :)))

И даже выводы делает правильные. Ну что же, это радует.
И чем гадостнее будет антикоммунистическая пропаганда - тем быстрее народ возьмётся отстаивать свои права.




https://logograd.livejournal.com/1405720.html




13 эстетичных фильмов, над костюмами для которых трудились именитые модельеры

13 эстетичных фильмов, над костюмами для которых трудились именитые модельеры


Хорошее кино — это всегда удовольствие: тут и великолепная игра актеров, и цвета, и классный саундтрек. Но, согласитесь, без подходящих нарядов впечатление будет неполным. Большинство режиссеров работают с талантливыми художниками по костюмам, а некоторые заходят еще дальше и приглашают именитых модельеров, чтобы уж наверняка сразить зрителей наповал.

«Повар, вор, его жена и ее любовник», Jean Paul Gaultier



Для Готье работа над этим фильмом стала первым опытом создания костюмов для кино. Богатые интерьеры в фильме сменяют друг друга, и вместе с ними меняются, подстраиваясь под окружающие декорации, и костюмы героев. Главная героиня Джорджина в исполнении Хелен Миррен носит корсет — предмет одежды, который уже успел стать фирменной подписью Готье, а сами костюмы в фильме отсылают нас то к викторианскому стилю, то к футуризму.

«Американский жиголо», Giorgio Armani

Этот фильм прославил в равной степени и Ричарда Гира, и Джорджио Армани, который создал образ красавчика-жиголо именно таким, каким мы его полюбили и запомнили. Тогда, в 1980-м, Армани только приступил к созданию своей коллекции Ready-to-Wear, на которую мы можем полюбоваться в той самой сцене, где герой Гира раскладывает костюмы на несколько дней вперед. Фирменный стиль Армани — это высокая посадка брюк, прямые линии и серо-бежевая палитра.

«Черный лебедь», Rodarte

Сестры-основательницы бренда, Кейт и Лора, вдохновлялись фильмами еще с детства, и во многих ранних коллекциях Rodarte просматривается влияние кинематографа. К примеру, Лору больше всего вдохновляют «Унесенные ветром», «Звездные войны» и «Восставший из ада». А работать над «Черным лебедем» их пригласила Натали Портман, их близкая подруга и по совместительству исполнительница главной роли в фильме. Именно она порекомендовала дизайнеров режиссеру, и сестры сразу почувствовали, что они на одной волне с Дарреном Аронофски, который славится своим перфекционизмом и дотошностью.

«Великий Гэтсби», Prada

Для экранизации романа дизайнер Миучча Прада создала 40 платьев, в которых постаралась передать дух эпохи ревущих 20-х. При создании костюмов она ориентировалась на фотографии женщин того времени и с гордостью признает, что не совершила ни одной ошибки в выборе ткани или фасона, даже несмотря на то, что «Гэтсби» — фильм не документальный, а художественный.

«007: Координаты „Скайфолл“», Tom Ford

Весь гардероб для агента 007 был создан Томом Фордом, который уже не первый раз работает с киносагой о Джеймсе Бонде. «Я одеваю Дэниела в течение некоторого времени и знаю, что он лучше всего выглядит, когда одет по-простому», — делится дизайнер. До этого Том Форд разрабатывал костюмы для Крейга в фильме «Квант милосердия». Актер, кстати, за время съемок испортил 40 таких костюмов, о чем весьма сожалел.

«Большой всплеск», Dior

Фильм с Тильдой Суинтон в главной роли — настоящая услада для глаз эстета, и не последнюю роль в этом сыграли костюмы, созданные Рафом Симонсом, когда он еще работал в Dior. Будь то летящая белая юбка или платье в лаконичную клетку, все образы как нельзя лучше подчеркивают нетипичную красоту актрисы. Кроме того, все наряды ее героини в этом фильме можно смело взять за основу летнего гардероба.

«Кожа, в которой я живу», Jean Paul Gaultier

Героиня Елены Анайи большую часть экранного времени носит костюм-боди телесного цвета. По задумке режиссера, он должен был отражать беззащитность и хрупкость женщины, и Готье прекрасно справился с этой задачей. По мере того как развиваются события фильма, меняется и одежда героини, чтобы продемонстрировать зрителю изменения в ее личности: она облачается в черное боди, которое тоже разработал Готье.

«Страх сцены», Dior

Когда Альфред Хичкок и Марлен Дитрих обсуждали контракт актрисы, та была непреклонна в одном: ее наряды должен создавать Кристиан Диор. «Нет Диора — нет Дитрих», — заявила она. В конце концов ей уступили. Правда, в своем контракте она оговорила то, что все костюмы после съемки оставит у себя. «Страх сцены» был первым в списке фильмов, над которыми работал Диор, и далеко не последним: в дальнейшем к нему добавится следующий фильм Дитрих, а также разработка платья, в котором актриса появилась на церемонии вручения «Оскара» в 1951 году.

«Светская жизнь», Chanel

Костюмы для главных героинь были сшиты по архивам модного дома Chanel: вот, к примеру, эти шелковые шорты на Кристен Стюарт — настоящий писк моды 30-х годов. Художник по костюмам Сьюзи Бесинджер говорит, что просто не могла работать над фильмом, не обращаясь к Chanel: ведь в XX веке именно его основательница была символом стиля и утонченной роскоши. Кроме того, для фильма дом Chanel разрешил использовать и украшения, вдохновленные теми, что создала сама Коко в 30-х годах.

«Барбарелла», Paco Rabanne

По современным меркам научно-фантастический фильм конца 60-х о красотке Барбарелле, спасающей Вселенную, может показаться наигранным и смешным, но костюмы, созданные Пако Рабаном, не только сделали Джейн Фонду самой привлекательной женщиной эпохи, но и вдохновили многих других дизайнеров, а кроме того, прославили и самого Пако. Практически все наряды Барбареллы представляли собой разнообразные боди в паре с ботфортами. Пако Рабан щедро украшал их пластиковым декором, мехом и металлическими корсетами. И хоть сам фильм коммерческого успеха не снискал, зато фирменный стиль цитировали в своих коллекциях в разное время и Карл Лагерфельд, и Александр Маккуин, а Жан-Поль Готье как-то даже признался, что на создание образов для «Пятого элемента» его вдохновила именно «Барбарелла».

«Одинокий мужчина», Tom Ford

Примечательно, что в этом фильме Том Форд выступил не только в качестве художника по костюмам, но и в роли режиссера. К тому же финансировал он кино тоже из собственного кармана. Все безупречно белые рубашки и костюмы для мужчин, а также черно-белое платье для героини Джулианны Мур отшивались на фабрике Тома Форда.

«В прошлом году в Мариенбаде», Chanel

В 1961 году Габриэль Шанель, которой на тот момент было уже 78 лет, создала для фильма Алена Рене костюмы, которые идеально отражают безупречный гламур тех времен — женственный и элегантный, но не вычурный. Режиссер хотел, чтобы образ главной героини был реальным — таким, как действительно выглядели тогда женщины, и стиль Шанель — короткая стрижка, жемчужные ожерелья и, конечно, платья — идеально сюда вписался.

«Сабрина», Givenchy

Утонченная Одри Хепберн сама выбирала наряды для своей героини Сабрины. Она пришла в ателье Юбера Живанши, тогда еще молодого дизайнера, который начал свое дело всего лишь годом раньше, и указала на несколько костюмов со стеллажей с готовыми коллекциями. Режиссер фильма безоговорочно согласился с ее выбором. А декольте черного платья с завязками на плечах до сих пор именуется не иначе как «декольте Сабрины».




https://vitkvv2017.livejournal.com/7018569.html





Как зовут Васю Пупкина в других странах

Как зовут Васю Пупкина в других странах


Какой он — среднестатистический человек? Он не слишком-то интересный, обыкновенный. Его даже можно назвать безликим — но не безымянным. В каждой стране есть своё собственное имя для типичного парня, который может не обладать яркими качествами, но по-прежнему остаётся «своим».

1. Германия: Отто Нормалвербраухер (Otto Normalverbraucher) Отто «Обычный потребитель» или «Обыватель».

2. Китай: Чжан Сань (Zhang San) Переводится как Чжан Третий. Иногда появляется в компании с Ли Си (Li Si) (Ли Четвёртым) и Ваном Ву (Wang Wu) (Ваном Пятым).

3. Дания: Мортен Менигманд (Morten Menigmand) Мортен Обыватель.

4. Австралия: Фред Нёрк (Fred Nurk) Фред-середнячок. А что, нормально имя звучит.

5. США: Обычный Джо (Average Joe), Джон Доу (John Doe) Первый вариант в комментарии не нуждается, а второй часто можно встретить в фильмах и сериалах про американских полицейских.

6. Финляндия: Матти Мейкалайнен (Matti Meikäläinen) «Мейкалайнен» похоже на обыкновенную финскую фамилию, но это слово также означает «один из нас».

7. Швеция: Медельсвенссон (Medelsvensson) Просто средний швед.

8. Франция: Месьё Ту-ль-Мон (Monsieur Tout Le Monde) Господин Обыватель. Иногда ещё говорят — Жан Дюпон (Jean Dupont).

9. Великобритания и Новая Зеландия: Джо Блоггс (Joe Bloggs) Просто среднестатистический парень. Иногда не Джо, а Фред (Fred).

10. Италия: Марио Росси (Mario Rossi) В Италии просто используют распространённое имя.

11. Латинская Америка: Хуан Перес (Juan Perez) Так называют среднего человека в испаноязычных странах Центральной и Южной Америки.


Источник

https://lebedinsky2.livejournal.com/640161.html





Кинокритичное... посмотрел фильм "Калашников".

Кинокритичное... посмотрел фильм "Калашников".




Давеча, не по своей воле, посмотрел фильму "Калашников".

Там вся обжигающая правда про нашего оружейного конструктора. До того обжагающая, что я до пяти раз бросался на телевизор, но увы, жена отбивала все попытки разбить этот чёртов зомбоящик для помоев.

Про игру актёров говорить нечего, её там нет. Баба которая играла типа жену Калашникова... скажем так, сильно на любителя. Понятно, что с фамилией Лерман тяжело быть красавицей, но видимо этим создатели кинофильма хотели показать "простых людей".
Но есть, например, такая артистка, Инна Чурикова, все знают. Ну ни разу не красавица. Но как кино с ней смотришь - влюбляешься с первого раза. Она вся светится. Потому, что у неё вся красота изнутри прёт просто дурниной. А тут такого даже близко ничего нет. Ну Лерман одним словом.

Остальное - ничуть не лучше. Артисты просто ватные какие-то. Чему их там сейчас в ПТУ для артистов учат, непонятно. Весь мир надрачивает на Станиславского, а мы видимо на голливудские комиксы. Смотришь на галиматью которая творится нра экране и хочется крикнуть нетленное: "Да вы ахуели!".

Особенно выбесил эпизод когда в кадре появился патентованный мразотный сотрудник ЧК. У наших режиссёров какой фильм не возьми, любой чекист  - бухарь, скот и вообще подлая тварь. Этот фильм не стал исключением. Естественно герой фильма мерзкую особистскую скотину заборол и морально и физически. Вышел так сказать победителем.

И вот тут мне непонятно. Товарищи чекисты, а вы что, мазохисты? Вашу службу в каждом кинофильме возят мордой по столу, а вы молчите. Ау!, где брифинг специальной сотрудницы ФСБ которая выйдет к людям и не скажет в кинокамеру, что от сего дня не дозволяется безнаказанно изображать государевых людей скотами и мразями?

Я вообще не понимаю как после таких высеров на спецслужбы, находятся люди которые идут туда чтобы бороться с террористами и прочими деструктивными элементами. Почему вообще какие-то режиссёришки позволяют себе вот так вот изображать сотрудников спецслужб?
Да, там бывают и подонки попадаются и предатели, и карьеристы, и приспособленцы. Как и везде. Но бОльшая часть сотрудников честно служит своей стране. И было бы неплохо если бы они дали укорот распоясавшимся сценаристам и твоческой интеллигенции. С какого-то бодуна возомнившими себя "конструкторами человеческих душ".


В общем фильм - унылое говно. В стиле - вопреки всему и какашечкой по шву.

Смотеть чисто из энтомологического интересу.






З.Ы. Не удивлюсь если это говнище снято на государственные деньги. В последние годы на государственные деньги только такое и снимают.






https://logograd.livejournal.com/1403379.html



"Катастройка".

"Катастройка".








https://youtu.be/tr3S9Wx7nAA




"Катастройка" - документальный фильм производства Греции, в котором рассматривается приватизация жизненно важных государственных активов страны. Создатели фильма рассматривают схожие процессы приватизации в России, Англии, США, Восточной Германии, Франции, Италии и подвергают жёсткой критике европейскую пост-кризисную демократию. Озвучено на русском языке.

Год выпуска: 2012
Страна: Греция
Жанр: Документальный фильм
Режиссёры: Aris Chatzistefanou, Katerina Kitidi




https://vladimirkrym.livejournal.com/10173803.html